Un uomo curvo su se stesso mi precede lungo il “miglio verde”. Sento ovunque l’urlo dei ricordi-prigionieri delle celle. Io sto seguendo il capo delle sentinelle, lungo le caverne della mia personale prigione interiore.
Dialoghi coloriti e dai ritmi serrati, una confezione tra il curato e il naif ma senza sbavature, un’ottima colonna sonora, la scelta donativa disinteressata di una ragazzina di 16 anni nonostante le sfaccettate e complessissime pieghe che può prendere la vita… mettete insieme tutti questi ingredienti e otterrete Juno, film vincitore della II edizione della Festa del Cinema di Roma.
In un messicano paesaggio di baracche e povertà spicca una piccola isola di benessere, ordine e pulizia, circoscritta da mura e telecamere di sicurezza: la Zona. La violazione del suo perimetro e della sua quiete benestante non può che scatenare nei suoi abitanti un barbaro istinto di sopravvivenza. A tutti i costi.
A 40 anni di distanza, il ’68 impone la sua taglia. Per quel che ricordo, andava pressappoco così: Mio padre, un operaio di “classe”.
Stacchi decisi e accompagnamenti sonori accentuatissimi, esagerati; la volontà di raccontare una storia senza raccontarla, mostrando il malessere che può nascondersi dietro la più sofferta banalità, seguendo corpi, espressioni, singoli fatti lasciando la ricostruzione allo spettatore. Questo, ritengo, il senso dell’esperimento “Nessuna qualità agli eroi”.
“Stupenda e misera città che mi hai fatto fare esperienza di quella vita ignota: fino a farmi scoprire ciò che, in ognun, era il mondo” (Pier Paolo Pasolini)
Il sottotitolo di questo libro è: l’Italia che reagisce: sindaci, imprenditori, insegnanti, preti, vigili urbani, medici. Cittadini.
La storia è la realizzazione di un sogno nel viaggio stesso che ci porta a sfiorarlo. Lo scenario è l’orizzonte più estremo, la continua differenza della natura con l’uomo, il rapporto tra uomo e natura come lotta di amanti che non sapranno mai veramente convivere senza che qualcuno, uno dei due, rinunci a se stesso. Questo è “Into the Wild”…
I grandi maestri sono quelli che riescono a muoversi tra i diversi codici e generi, a padroneggiarne registri affascinando il pubblico meno esperto, ammiccando allo sguardo più navigato, a piegarli per raggiungere lo scopo di narrarci insieme alla loro storia, ancora e ancora, la cruda assurdità del reale in tutta la sua bellezza.
Questa settimana ho intervistato nois3lab per conoscere i dettagli della loro nuova avventura: Inkscapegallery. Una galleria di lavori, contatti e conoscenze per chi condivide l’uso dello stesso strumento (un software grafico in questo caso) che verrà, a breve, replicata.
